بانسری، بانسری نواز اور اس فن کی تاریخ.

 بانسری، بانسری نواز اور اس فن کی تاریخ. 

بانسری ایک قدیم اور مقبول موسیقی ساز ہے جس کی تاریخ ہزاروں سال پرانی ہے۔ یہ ساز نہ صرف مختلف تہذیبوں میں موسیقی کے ایک اہم جزو کے طور پر استعمال ہوا ہے بلکہ روحانی اور مذہبی رسومات میں بھی اس کا کردار بہت اہم رہا ہے۔ بانسری کی سادگی اور دلفریب آواز نے اسے دنیا بھر میں پسندیدہ بنایا ہے۔ اس مضمون میں، بانسری، بانسری نواز اور اس فن کی تاریخ کا جائزہ لیا جائے گا۔

بانسری کی تاریخ

بانسری کی جڑیں قدیم تہذیبوں میں پائی جاتی ہیں۔ تاریخی شواہد کے مطابق بانسری کا ذکر قدیم مصر، یونان، چین، اور ہندوستانی تہذیبوں میں بھی ملتا ہے۔ بانسری کا شمار دنیا کے سب سے پرانے سازوں میں ہوتا ہے، جس کا ابتدائی ذکر 35,000 سال پرانے آثار قدیمہ میں پایا گیا ہے۔ بانسری مختلف اقوام اور تہذیبوں میں مختلف انداز اور مواد سے تیار کی جاتی رہی ہے، جن میں بانس، لکڑی، اور ہڈی کا استعمال شامل ہے۔

ہندوستانی موسیقی میں بانسری کا کردار

ہندوستانی موسیقی میں بانسری کو ایک خاص مقام حاصل ہے۔ اس کا تعلق کلاسیکی موسیقی سے ہے اور اسے اکثر "مرلی" یا "ونشو" کہا جاتا ہے۔ قدیم ہندو مذہب میں، دیوتا کرشن کو بانسری نواز کے طور پر جانا جاتا ہے۔ ہندو اساطیر میں کرشن کی بانسری کی دھنیں اتنی جادوئی سمجھی جاتی ہیں کہ وہ سنتے ہی لوگوں کے دلوں کو مسحور کر دیتی ہیں۔ بانسری ہندوستانی کلاسیکی موسیقی میں راگوں کی ایک وسیع وراثت کا حصہ ہے، جہاں یہ ساز عموماً مدھر دھنوں اور پرساد کے لیے استعمال ہوتا ہے۔

یورپی موسیقی میں بانسری کا کردار

یورپ میں، بانسری کو "فلوٹ" کہا جاتا ہے، اور اس کا استعمال صدیوں سے کیا جا رہا ہے۔ قدیم یونان اور روم میں بانسری کو مختلف تقاریب اور رسومات میں استعمال کیا جاتا تھا۔ بعد میں، قرون وسطیٰ اور نشاۃ ثانیہ کے دوران، بانسری نے یورپی موسیقی میں ایک اہم مقام حاصل کیا۔ 18ویں صدی میں، بانسری کو مزید ترقی دی گئی، اور اسے ایک جدید اور پیشہ ورانہ ساز میں تبدیل کر دیا گیا۔ جدید بانسری کو بیکرز فلوٹ کہا جاتا ہے، جو 19ویں صدی کے وسط میں تیار کی گئی تھی۔

بانسری نواز: فنکار اور ان کا کردار

بانسری نواز وہ افراد ہوتے ہیں جو اس ساز کو مہارت سے بجا کر موسیقی کی خوبصورت دھنیں تخلیق کرتے ہیں۔ بانسری نواز کی تاریخ میں کئی نامور شخصیات شامل ہیں جنہوں نے اس فن کو بلندیوں تک پہنچایا۔

ہندوستانی بانسری نواز

ہندوستانی بانسری نوازوں میں پنڈت ہری پرساد چورسیا ایک اہم نام ہیں۔ انہوں نے کلاسیکی موسیقی میں بانسری کو مقبول بنایا اور اپنی منفرد طرز نواز سے دنیا بھر میں شہرت حاصل کی۔ ان کے علاوہ پنڈت پنا لال گھوش بھی ایک مشہور بانسری نواز تھے، جنہوں نے کلاسیکی موسیقی میں بانسری کے مقام کو مضبوط کیا۔

یورپی بانسری نواز

یورپ میں بانسری نوازوں میں جوہان یواخیم کوانتز کا نام قابل ذکر ہے، جنہوں نے بانسری کے فن کو نشاۃ ثانیہ کے دور میں بلندی پر پہنچایا۔ کوانتز نے بانسری کی تکنیکوں پر بہت کام کیا اور اس ساز کو ترقی دی۔ ان کی کتاب "Essai d'une Methode pour Apprendre à Jouer de la Flûte Traversière" بانسری نوازوں کے لیے ایک بنیادی کتاب مانی جاتی ہے۔

بانسری کے فن کی ترقی

بانسری کے فن میں وقت کے ساتھ ساتھ بہت سی تبدیلیاں آئی ہیں۔ ابتدائی دور میں بانسری کا ڈھانچہ سادہ ہوتا تھا، اور اس میں محدود سوراخ ہوتے تھے، جن سے کم دھنیں نکالی جا سکتی تھیں۔ وقت کے ساتھ بانسری کی تکنیک میں ترقی ہوئی اور اس میں مزید سوراخ اور پیچیدگی پیدا کی گئی۔ جدید دور کی بانسری کو بجانا ایک ماہر فنکار کے لیے چیلنج ہوتا ہے، کیونکہ اس میں سانس اور انگلیوں کی مہارت درکار ہوتی ہے۔

مشرق اور مغرب میں بانسری کی تکنیکی ترقی

مشرق میں، خاص طور پر ہندوستان میں بانسری کی ترقی زیادہ تر کلاسیکی موسیقی کے ساتھ منسلک رہی۔ بانسری کو راگوں اور تالوں کے ساتھ ہم آہنگ کیا گیا اور اس کی دھنوں کو روحانی اور مذہبی رسوم میں استعمال کیا گیا۔ مغرب میں، بانسری کو زیادہ تر آرکسٹرا اور کلاسیکی کنسرٹس میں استعمال کیا گیا۔ مغربی بانسری کی ترقی میں تکنیکی ایجادات جیسے چابیاں اور جدید میکانزم کا استعمال شامل ہے، جس نے بانسری کو زیادہ ورسٹائل اور پیچیدہ بنا دیا۔

بانسری کا روحانی اور ثقافتی کردار

بانسری کا کردار صرف موسیقی تک محدود نہیں ہے بلکہ یہ مختلف تہذیبوں میں روحانیت اور ثقافتی رسومات کا بھی حصہ رہی ہے۔ ہندو مذہب میں بانسری کو کرشن کی علامت کے طور پر دیکھا جاتا ہے، جو محبت اور دھیان کی نمائندگی کرتی ہے۔ اسی طرح، چین میں بانسری کو چینی تہذیب کے ابتدائی دور میں مراقبے اور یوگا کی مشقوں میں استعمال کیا گیا۔

بانسری اور یوگا

یوگا میں بانسری کی موسیقی کا استعمال دماغ کو سکون دینے اور دھیان کی حالت میں لے جانے کے لیے کیا جاتا ہے۔ بانسری کی مدھر دھنیں یوگا کے مختلف مراحل میں استعمال ہوتی ہیں تاکہ سانس کی مشقوں کو بہتر بنایا جا سکے اور جسمانی اور روحانی توازن کو برقرار رکھا جا سکے۔

بانسری کا جدید دور میں مقام

آج کے دور میں بانسری ایک عالمی ساز بن چکی ہے، جو مختلف موسیقی کے اندازوں میں استعمال ہوتی ہے۔ چاہے وہ کلاسیکی موسیقی ہو، جاز ہو یا پاپ، بانسری کی آواز ہر جگہ اپنی موجودگی کا احساس دلاتی ہے۔ بانسری کو جدید موسیقی میں بھی بھرپور انداز میں استعمال کیا جا رہا ہے، اور اسے مختلف الیکٹرانک موسیقی اور فلموں کی دھنوں میں شامل کیا جاتا ہے۔

بانسری ایک قدیم، دلکش اور جادوئی ساز ہے جس کی تاریخ صدیوں پر محیط ہے۔ اس ساز کی سادگی اور خوبصورتی نے اسے دنیا بھر میں مقبول بنایا ہے۔ بانسری نوازوں کی محنت اور مہارت نے اس فن کو نسلوں تک منتقل کیا ہے، اور آج بھی بانسری کی دھنیں ہمارے دلوں کو چھوتی ہیں۔ بانسری کا سفر مختلف تہذیبوں، مذہبی رسومات، اور موسیقی کے اندازوں میں ہوتا ہوا آج کے جدید دور تک پہنچ چکا ہے، اور اس کا سفر آج بھی جاری ہے۔

تحریر و تحقیق

عطاءالمنعم

واہ کینٹ پاکستان

.

.